El arte escénico es un acto vivo porque se compone de la vulnerabilidad del instante en que personas vivas se paran frente a otras personas vivas a explorar nuevos universos a través de sí mismas. Los elementos técnicos son indispensables para tener herramientas concretas tanto a la hora de ejecutar, como a la hora de componer o incluso imaginar. La imaginación del ser humano siempre completará el regalo que le sea ofrecido, por ello el vacío y el silencio son elementos preciosos dentro de la composición, además que sin vacío no podría haber movimiento, ergo no podría haber vida (ni poesía). La sensibilidad de expandir las posibilidades de percepción del mundo es indispensable para adentrarse a terrenos donde el ser humano ya no tiene oportunidad de enmascararse y, en su vulnerabilidad se sana. La vida es frágil, por ello implica los mismos cuidados que implica todo ser vivo cuando no ha generado armaduras ante la guerra del mundo. Es preciso alimentarla, reconocer sus necesidades (que solo existen en presente), escucharla, y ofrecerle amor. El desarrollo técnico de los componentes que saldan las bases, que a su vez propician un terreno fértil para la creación, es un elemento supremamente importante. Es imposible generar cualquier material sin dramaturgia alguna. Haya quien intente tejer la dramaturgia de una pieza artística porque algo ha descubierto y puede agregarle o quitarle detalles al material para redireccionarlo, o no haya quien, dramaturgia siempre hay y siempre habrá. Descubierta o no. Asimismo, cuando se generan materiales que tienen una distancia entre sí, un vacío, un abismo, un hueco, una nube, hay precisamente un espacio vacío para la irresoluble poesía de surgir. Un escenario para la imaginación. De esta poética, cobra un sentido la pieza. ¿Cuál? Cada quien lo aportará, lo completará de la manera más vital y predestinada posible. La lógica, diferente (abismalmente) del sentido, parece estar en una búsqueda de definir unas leyes comprensibles universalmente, a través de las cuales podamos (falsamente), entendernos entre personas. El sentido, por su lado, es construido por cada persona y existe de una manera única en el universo personal de cada quien. Por ello, la búsqueda estricta de una lógica en una pieza de arte, muchas veces puede jugar en contra de la pieza misma, puesto que rompe con la poética, con esa nube indescifrable y vacía que es la infinidad de posibilidades en su vacuidad, mientras que el sentido permite a esa nube existir y ser descifrada de manera singular y única por cada quien, pues atiende a las leyes de varios universos a la vez, con infinitos caminos distintos posibles. La falaz suerte de las convergencias, siempre afortunadas, es la red que no solo soporta las creaciones, sino que de ella misma derivan estas como plantas alimentadas de sus caóticas raíces. La obsesión es sana y necesaria para ir bosque adentro, las reglas solo dejan observar el camino que ya ha sido abierto por otros. Es importante direccionar el bote, pero jamás se debe perder de vista los 360° del horizonte. Los problemas/dilemas/conflictos/obstáculos, aunque incómodos, solo abren nuevas posibilidades. Romper a veces con el control de las cosas, voluntaria o involuntariamente, una u otro, es necesario para que la vida propia de las materias surja ante nuestros ojos. Sin embargo, para ello, es propicio estar siempre con una atención abierta que nos permita observar, escuchar, y contemplar las posibilidades nuevas que se abren como flores ante nuestra percepción y saber cómo incluirlas en el paisaje del que ya hacen parte. Las piezas de arte vivas se construyen, como la vida misma, entre una y el universo, con sus peripecias y aquellas adversidades que hay que observar como puntos de giro y no como bloqueos. Si la abnea es muy larga, llegará eventualmente la muerte. Si ante los falaces límites no nos rendimos, estos solo permitirán encontrar las grietas de sus paredes, techos, pisos y esquinas, para pasar por allí. En otras palabras, si un sistema se hackea desde el interior, no se habrá siquiera roto y no podrá haber reclamo alguno, sino que se habrá encontrado aquello que no estaba controlado, mencionado, o por ponerlo en otras palabras, imaginado, y pudo dar salida a aquel rayito de luz, del interior al infinito. Todo lo que se aprende en la vida aplica al contexto del arte. Todo lo que se aprende en el contexto del arte aplica a la vida. De maneras analógicas, metafóricas, poéticas, pero aplica y enriquece.